Översikt
Behörighetskrav
Grundläggande behörighet.
Beskrivning
Kursen syfte är att ge grundläggande teoretiska och praktiska kunskaper i serieteckning och visuellt berättande. Genom att undersöka och tillämpa teorier och metoder för berättande, gestaltning och produktion, skapas grund för ett eget personligt uttryck. I kursen ingår en orientering i den samtida tecknade serien, dess målgrupper och olika publiceringsformer, samt workshops i relevanta konstnärliga tekniker.
Kursen är uppdelad i fyra delkurser: Berättarstruktur och visualisering, media och publicering, serieteori och seriehistoria samt ett avslutande eget projekt.
Delkurs 1 innehåller en rad korta introduktioner till serieteckningens och det visuella berättandets grunder, utifrån teknik, former för berättande och olika konstnärliga material och metoder. Delkurs 2 fokuserar på publicerings- och distributionsformer, med tonvikt på nya medier (t ex webcomics). I delkursen genomförs ett grupparbete för en tänkt, eller verklig uppdragsgivare. I delkursen utvecklas också kompetens i det praktiska arbetet med en visuell berättelse, vad gäller bildframställning, digitalisering och distribution/marknadsföring. Delkurs 3 löper parallellt genom hela kursen och teorin integreras i de praktiska momenten.
Den avslutande delkursen ägnas åt ett större enskilt arbete av novellkaraktär, ämnat för publicering i på förhand valt media. T e x bildskärm, tryckt publikation eller i utställningsform.
Kursplan
Kurskod: KK139A
- Institution:
- Konst, kultur och kommunikation
- Version:
- 1
- För studenter antagna
höst 2011
Andra versioner
-
Version 2
fastställd 2012-06-15
För studenter antagna
höst 2013
höst 2012
Fastställande
Kursen är inrättad 09 december 2010.
Denna kursplan (version 1) är fastställd 03 februari 2011 av Utbildningsnämnden/kursnämnder vid Kultur och samhälle (K3).
Kursplanen gäller från 01 september 2011.
Utbildningsnivå
Grundnivå
Kursbeskrivning
Kursen syfte är att ge grundläggande teoretiska och praktiska kunskaper i serieteckning och visuellt berättande. Genom att undersöka och tillämpa teorier och metoder för berättande, gestaltning och produktion, skapas grund för ett eget personligt uttryck. I kursen ingår en orientering i den samtida tecknade serien, dess målgrupper och forskningsområden och olika publiceringsformer, samt workshops i relevanta konstnärliga tekniker. Särskilt fokus läggs på serier utgivna av svenska förlag. Kursen avslutas med ett längre projekt av novellkaraktär.
Fördjupning i förhållande till examensfordringarna
Kursen kan inte ingå i examen med annan kurs, vars innehåll helt eller delvis överensstämmer med innehållet i denna kurs.
Förkunskapskrav
Grundläggande behörighet.
Lärandemål
KUNSKAP OCH FÖRSTÅELSE
Efter genomgången kurs ska studenten kunna:
- Redogöra för skilda genrer och förhållningssätt i den samtida tecknade serien (1)
- Placera in den samtida tecknade serien i relation till annan visuell berättande kultur (2)
- Redogöra för det visuella berättandets betydelse i det samtida medielandskapet, samt kunna orientera sig inom några för mediet aktuella forskningsområden (3)
- Redogöra för produktionen av en tecknad serie, från idé- och koncept, till publicerad produkt (4)
- Redogöra för skilda produktions- och publikationsformer (5)
FÄRDIGHET OCH FÖRMÅGA
Efter genomgången kurs ska studenten kunna:
- Uppvisa utveckling av sin förmåga i visuellt berättande (6)
- Uppvisa grundläggande kunskap i skilda tekniker för bildbehandling och reproduktion (7)
- Såväl visuellt som innehållsmässigt, planera och framställa, serier av novellkaraktär (8)
- Diskutera och motivera sina idéer och slutsatser med utgångspunkt från såväl visuella som innehållsmässiga överväganden. (9)
- Kritiskt förhålla sig till och analysera sina egna och andras arbeten i både tal och skrift. (10)
VÄRDERINGSFÖRMÅGA OCH FÖRHÅLLNINGSSÄTT
Efter genomgången kurs ska studenten kunna
- Förhålla sig kritiskt granskande till utvecklingen inom serieområdet, samt kunna sätta det i relation till övrig visuell berättande kultur. (11)
- Reflektera över och värdera sina egna och andras serier vad gäller innehåll, form och ämnesval, såväl i tal som i skrift. (12)
Formerna för att bedöma studenternas prestationer
Underlag för bedömning av studieprestationer i förhållande till lärandemålen utgörs av följande moment:
I delkurs 1 bedöms lärandemål 6 och 7 genom arbetsuppgifter och skriftlig reflektion.
I delkurs 2 bedöms lärandemål 4 och 5 genom skriftliga uppgifter och aktivt deltagande vid examinationsseminarier.
I delkurs 3 bedöms lärandemål 1, 2, 3 och 11 genom skriftliga uppgifter.
I delkurs 4 bedöms lärandemål 8, 9, 10 och 12 genom ett individuellt gestaltande projekt åtföljt av en skriftlig kritisk reflektion, samt ett aktivt deltagande vid examinationsseminarier.
Betyg på delkurs utgörs av en summativ bedömning av delkursens moment.
Innehåll eller kursinnehåll
Kursen är uppdelad i fyra delkurser:
1. Berättarstruktur och visualisering (7,5 hp)
2. Media och publicering (7,5 hp)
3. Serieteori och seriehistoria (7,5 hp)
4. Eget projekt (7,5 hp)
Delkurs 1 innehåller en rad korta introduktioner till serieteckningens och det visuella berättandets grunder, utifrån tekniska aspekter, former för berättande och olika konstnärliga praktiker. Delkursen är praktiskt och teoretiskt inriktad. Studenterna analyserar och reflekterar över uppnådda resultat och sätter dessa i relation till kurslitteraturen.
Delkurs 2 fokuserar på publicerings- och distributionsformer, med tonvikt på nya media. I delkursen genomförs ett större grupparbete för en tänkt, eller verklig uppdragsgivare. I delkursen utvecklas kompetens i det praktiska arbetet med en visuell berättelse, vad gäller bildframställning, digitalisering och distribution/marknadsföring. Resultatet presenteras i seminarieform.
Delkurs 3 löper parallellt genom hela kursen och består av föreläsningar, gruppdiskussioner, och inlämningsuppgifter. Teorin integreras i de praktiska momenten och studenterna redovisar fortlöpande sina reflektioner och analyser i muntlig och skriftlig framställning. Hela kursen avslutas med en skriftlig rapport.
Delkurs 4 ägnas åt ett större enskilt arbete av novellkaraktär, ämnat för publicering i på förhand valt media. T e x bildskärm, tryckt publikation eller rumslig gestaltning. Arbetet är till stor del självständigt och genomförs med viss handledning.
Arbetsformer
Kursen bygger på studentaktivt lärande. Arbetsformer under kursens gång är föreläsningar, seminarier, gemensamma workshops, studiebesök, grupparbeten och individuella projekt med handledning.
Betygsgrader
Underkänd eller Godkänd.
Kurslitteratur och övriga läromedel
Obligatorisk
Ejvegård, Rolf (2009): Vetenskaplig metod, Studentlitteratur
Freeland, Cynthia A. (2006). Konstteori: en introduktion. Stockholm: Raster
Magnussen, Anne & Christiansen, Hans-Christian (red.) (2000). Comics & culture: analytical and theoretical approaches to comics. Copenhagen: Museum Tusculanum, University of Copenhagen
Eisner, Will (2008). Comics and sequential art: principles and practices from the legendary cartoonist. New York: W.W. Norton
Eisner, Will (2008[1996]). Graphic storytelling and visual narrative: principles and practices from the legendary cartoonist. New York: W.W. Norton
Krantz, Gunnar (2005). Seriemagi: en handledning. 1. uppl. Göteborg: Optimal Press
McCloud, Scott (1994). Understanding comics: the invisible art. New York: HarperCollins Publishers
McCloud, Scott (2000). Reinventing comics. New York: HarperCollins
McCloud, Scott (2006). Making comics: storytelling secrets of comics, manga and graphic novels. 1st ed. New York: Harper
Anderson, Chris (2007). Long tail. Stockholm: Bonnier fakta
Anderson, Chris (2010). Free: radikalt pris - ny ekonomisk modell. stockholm: Pocketförlaget
Jenkins, Henry (2008). Konvergenskulturen: där gamla och nya medier kolliderar. Göteborg: Daidalos
Bergström, Bo (2009). Effektiv visuell kommunikation: om nyheter, reklam och profilering i vår visuella kultur. 7., [utvecklade] uppl. Stockholm: Carlsson
Valbar litteratur och andra resurser motsvarande 1500 sidor (väljs i samråd med lärare).
Exempel på valbar litteratur:
Ekström, Åsa (2009). Sayonara september. Stockholm: Kartago
Strömquist, Liv (2005). Hundra procent fett. Stockholm: Ordfront Galago
Andersson, Kim W. (2009). Love hurts. Stockholm: Kartago
Bechdel, Alison (2009). Husfrid: en tragikomisk familjeberättelse. Stockholm: Galago
Kellerman, Martin (2006). Martin Kellermans Rocky: 1998-2006. Malmö: Egmont Kärnan
Valbara webcomics motsvarande 500 sidor (väljs i samråd med lärare)
Kursvärdering
Skriftlig kursvärdering sker i slutet av kursen.
Kontakt
Mer information om utbildningen
Kristina Regnell, studieadministratör
Telefon: 040-66 57102
E-post: kristina.regnell@mah.se
Gunnar Krantz, kursansvarig
Telefon: 040-66 57888
E-post: gunnar.krantz@mah.se
Information om institutionen för konst, kultur och kommunikation
K3 – Institutionen för konst, kultur och kommunikation vid Malmö högskola – samlar allt under ett tak. Vi sammanför teknik och kultur. Vi arbetar brett med nya medier, design och humaniora. Samarbete över gränser och förankring i samtiden är centralt för oss. På K3 har vi en öppen och kreativ men samtidigt kritisk blick på omvärlden. Vi vet att kunskap vidgar vyer.
Vi har utbildningsprogram och fristående kurser inom bland annat medie- och kommunikationsvetenskap, visuell kommunikation, grafisk design, interaktionsdesign, scenproduktion, engelska, kulturjournalistik, radio och film.
Utbildningsprogram på K3
Kurser på K3